P.S. site

P.S. site

Breaking

Σάββατο 2 Μαρτίου 2024

Soundtracks (ΜΑΡΤΙΟΣ 2024)

Σάββατο, Μαρτίου 02, 2024 0
Soundtracks (ΜΑΡΤΙΟΣ 2024)


ΜΑΡΤΙΟΣ 2024 


Sorcerer - Tangerine Dream

The Killing Fields - Mike Oldfield

Birdy - Peter Gabriel 

The Quiet American - Craig Armstrong

Whalerider - Lisa Gerrard

Radio Moscow - Blaine L. Reininger

More - Pink Floyd

La Fete Sauvage - Vangelis

The Thin Blue Line - Philip Glass

Heaven & Earth – Kitaro

Παρασκευή 1 Μαρτίου 2024

Δίσκοι Μουσικής στο Χρόνο (ΜΑΡΤΙΟΣ 2024)

Παρασκευή, Μαρτίου 01, 2024 0
Δίσκοι Μουσικής στο Χρόνο (ΜΑΡΤΙΟΣ 2024)


ΜΑΡΤΙΟΣ 2024 


American Idiot - Green Day

Funeral - Arcade Fire

Kasabian - Kasabian

Franz Ferdinand - Franz Ferdinand

Aha Shake Heartbreak - Kings Of Leon

Hot Fuss - The Killers

How To Dismantle An Atomic Bomb - U2

Antics - Interpol

Three Cheers For Sweet Revenge - My Chemical Romance

Abattoir Blues/The Lyre Of Orpheus - Nick Cave & The Bad Seeds

Seven Swans - Sufjan Stevens

Madvillainy - Madvillain

A Ghost Is Born - Wilco

The Milk-Eyed Mender - Joanna Newsom

Sung Tongs - Animal Collective

Medúlla - Björk

Rubber Factory - The Black Keys 

You Are The Quarry - Morrissey

The Dirty South - Drive-By Truckers

Bows + Arrows - The Walkmen

Παρασκευή 23 Φεβρουαρίου 2024

Marcus Strickland / Half Note 8 ~ 11/3/2024

Παρασκευή, Φεβρουαρίου 23, 2024 0
Marcus Strickland / Half Note 8 ~ 11/3/2024

Marcus Strickland / Half Note 8 ~ 11/3/2024 

8 Μαρτίου ~ 11 Μαρτίου
– THE UNIVERSE OF JAZZ FUTURE FROM A MASTERFUL SAXMAN –

O σαξοφωνίστας Marcus Strickland μαζί με το απαράμιλλο κουαρτέτο του Twi–Life, έρχονται στο Half Note Jazz Club, από την Παρασκευή 8 έως και τη Δευτέρα 11 Μαρτίου.

O Marcus Strickland είναι ίσως ο νεότερος master των πνευστών του 21ου αιώνα και πρωτοστατεί σ’ αυτό που σήμερα θεωρείται το παρόν και εν πολλοίς το μέλλον της δημιουργικής jazz. Μαζί του σ’ αυτές τις πρώτες συναυλίες με την μπάντα του στην Αθήνα, το κορυφαίο δημιούργημά του εδώ και περίπου μία 20ετία, το κουαρτέτο του Twi–Life. Ένα σχήμα ταυτότητα της λεγόμενης Spiritual Jazz, ένα είδος που ενώνει ευρηματικά την jazz και το hard bop groove, με το hip hop, το jungle, το afrobeat, το funk, ή την rock και το beat σ’ ένα καμβά Αφρο-φουτουριστικό.

Ο προταθείς για Grammy τενόρος σαξοφωνίστας Marcus Strickland γεννήθηκε στη Florida το 1979 και με τον δίδυμο αδελφό του ντράμερ E J ανέπτυξαν το ενδιαφέρον τους για την μουσική από πολύ μικροί. Οι πρώτες του επιρροές ήταν ο Joe Henderson, o Wayne Shorter κι ο σπουδαίος δάσκαλος Whit Sidener που τον βοήθησε να τελειοποιήσει την τεχνική του.

Με το ξεχωριστό του ταλέντο ως έφηβος ο Marcus “αντέγραψε” τις περίπλοκες αρμονίες του Parker και του Coltrane κι έμαθε την κουλτούρα του παιξίματος του σαξοφώνου, μέσω του Branford Marsalis. Είχε συμφοιτητή και κολλητό τον πιανίστα Robert Glasper και τον τραγουδιστή Bilal κι ένα καινούργιο είδος ήχου στην jazz αρχίζει να παίρνει σάρκα και οστά! Ο Bilal τον γνώρισε στον παραγωγό J Dilla αλλά και στο hip hop σχήμα Slum Village που του διεύρυναν τους ορίζοντες σε ιδέες για το πώς να κάνει μουσική και να χρησιμοποιεί το beat. Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε σαν μέλος της μπάντας του Tom Harrell, όταν μας εντυπωσίασε στην καταπληκτική συναυλία του Harrell με την .. Sheila Jordan! Ήταν εκείνη η χρονιά που κυκλοφόρησε και το πρώτο του άλμπουμ, στο οποίο έπαιξε κι ο φίλος του Robert Glasper. Ενώ ξεκίνησε να περιοδεύει με την δική του μπάντα, άρχισε να διακρίνεται σαν “Rising Star of the year” ή “Βest new Artist” σε γκάλοπ περιοδικών. Χαρακτηριστικό της πρώτης επαγγελματικής περιόδου του Marcus, ήταν η τελειοποίηση στο σαξόφωνο και το παίξιμο του Bebop. Με τις συνεργασίες του με τον Roy Haynes, με τον “Tain” Watts, ή τον Chris Dave, τον McCoy Tyner, τον Wynton Marsalis ακόμη και με τον Mos Def κατάφερε να καθιερωθεί σαν ένας νέος sax master! Ο σπουδαίος Christian ΜcBride, το 2017 τον κάλεσε να ενσωματωθεί στο καινούργιο New Jawn κουαρτέτο του. O Strickland και οι Twi–life με τον τελευταίο τους δίσκο με τίτλο “The Universe’s Wildest Dream” – που δούλεψαν στην πανδημία – καθιερώνονται σαν ένα από τα αυθεντικά “prog” σχήματα.

Στην περιοδεία του στην Ευρώπη και στις συναυλίες του στο Half Note Jazz Club, από την Παρασκευή 8 έως και τη Δευτέρα 11 Μαρτίου, o Marcus θα έχει στην παρέα αυτή τον σπουδαίο μπασίστα Dion Kerr, την κολώνα των Twi–Life, Mitch Henry στα πλήκτρα και το Hammond και τον κορυφαίο ντράμερ Terreon Gully τον αποκαλούμενο και “Tank”!

Μια μπάντα δηλαδή, που αποτελεί την επιτομή της future jazz και θα είναι κοντά μας, εκεί, σε απόσταση αναπνοής!

www.marcusstrickland.com

Marcus Strickland – saxophones

Mitch Henry – keyboards & Hammond

Dion Kerr – bass

Terreon Gully – drums

Info

MARCUS STRICKLAND TWI-LIFE

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 – ΔΕΥΤΕΡΑ 11 ΜΑΡΤΙΟΥ

Έναρξη Παρασκευή & Σάββατο 22:30, Κυριακή & Δευτέρα 21:30

Half Note Jazz Club Τριβωνιανού 17, Μετς | 210 9213310

Τιμές εισιτηρίων: από 20€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/music/marcus-strickland-twi-life/

ΕΙΣΙΤΗΡΙA
Πληροφορίες: 210 9213310

*Τα τραπέζια είναι τεσσάρων ατόμων. Οι θεατές μπορούν να κάνουν κράτηση σε κάθε τραπέζι όσες θέσεις επιθυμούν λαμβάνοντας υπ’ όψιν τους, ότι αν δεν αγοράσουν ολόκληρο το τραπέζι (4 εισιτήρια) θα κάθονται μαζί με άλλους.

*Στην τιμή του εισιτηρίου δεν περιλαμβάνεται ποτό ούτε είναι υποχρεωτική η κατανάλωση.

*Με την αγορά του εισιτηρίου δεν εξασφαλίζετε συγκεκριμένο τραπέζι αλλά μόνο τη ζώνη που έχετε επιλέξει.

Τρίτη 20 Φεβρουαρίου 2024

Nelly’s / Έκθεση Φωτογραφίας 2024

Τρίτη, Φεβρουαρίου 20, 2024 0
Nelly’s / Έκθεση Φωτογραφίας 2024

Nelly’s / Έκθεση Φωτογραφίας 2024 

Χορεύτριες με φόντο τον Παρθενώνα, μουσικοί και χορευτές από την Κρήτη, αγρότισσες από τα Ιωάννινα, κυρίες της Νέας Υόρκης και της Αθήνας, ο Ελευθέριος Βενιζέλος και ο Κωστής Παλαμάς είναι μόνο κάποιοι από τους πρωταγωνιστές του φωτογραφικού φακού της Έλλης Σουγιουλτζόγλου-Σεραϊδάρη (1899-1998), της γνωστής Nelly’s στην ομότιτλη έκθεση

που θα παρουσιαστεί στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, λιμάνι), από τις 23 Φεβρουαρίου έως τις 28 Απριλίου 2024. Με άξονες τις τρεις πόλεις στις οποίες διαμόρφωσε το φωτογραφικό της βλέμμα, επιχειρείται η παρουσίαση του πολυδιάστατου έργου της από τα χρόνια της μαθητείας της στη Δρέσδη στις αρχές του 1920, την άφιξή της στην Αθήνα και τη δυναμική της παρουσία στα φωτογραφικά δρώμενα της πόλης έως το 1966 όταν πια συνταξιοδοτήθηκε μετά από 27 χρόνια ακούραστης εργασίας στη Νέα Υόρκη.

Η έκθεση αποτελεί προσαρμογή της αναδρομικής έκθεσης που παρουσιάστηκε το 2023 στην Αθήνα από το Μουσείο Μπενάκη, θεματοφύλακα του έργου της φωτογράφου, με αφορμή τη συμπλήρωση 25 χρόνων από τον θάνατό της, με στόχο να επανασυστήσει τη δημιουργό στο σύγχρονο κοινό.

Το έργο της Νέλλης υπήρξε ιδιαίτερα σημαντικό τα χρόνια του μεσοπολέμου, ασκώντας πολλά είδη φωτογραφίας και ιδιαίτερη επίδραση στην εξέλιξη του μέσου στην Ελλάδα τον 20ο αιώνα. Μετά την παραμονή της στις Ηνωμένες Πολιτείες επί τρεις σχεδόν δεκαετίες, το έργο της ξεκίνησε να επανεκτιμάται από τη δεκαετία του ΄70.

Η έκθεση αποτελείται από 185 φωτογραφίες φιλοτεχνημένες από την ίδια τη δημιουργό και επιλεγμένες από το ογκώδες αρχείο της με σκοπό να εκπροσωπηθούν οι διαφορετικές αισθητικές τάσεις που υιοθέτησε κατά τη διάρκεια των σαράντα πέντε χρόνων ενασχόλησής της με το μέσο και οι πολυάριθμες φωτογραφικές τεχνικές με τις οποίες πειραματίστηκε. Στις πρωτότυπες αυτές εικόνες προστίθενται 53 σύγχρονες ψηφιακές εκτυπώσεις που πραγματοποιήθηκαν από τα αρνητικά της ώστε να συμπληρώσουν τα αφηγηματικά κενά.

Παράλληλα, εκτίθεται μια επιλογή του φωτογραφικού εξοπλισμού που χρησιμοποίησε ως φοιτήτρια στη Δρέσδη αλλά και ως επαγγελματίας φωτογράφος στην Αθήνα την περίοδο του μεσοπολέμου και στη Νέα Υόρκη μεταπολεμικά, ώστε να τεκμηριώσει τη βαθιά της γνώση γύρω από τη φωτογραφική τεχνολογία. Η έκθεση εμπλουτίζεται με αρχειακό υλικό όπως λευκώματα, εκδόσεις και περιοδικά της εποχής της, επιστολικά δελτάρια συμβάλλοντας στην κατανόηση της χρήσης των φωτογραφιών της στην εποχή της. Παρουσιάζονται επίσης τα ζωγραφικά έργα της Νέλλης σε πορσελάνη, μια δραστηριότητα που ανέπτυξε παράλληλα με τη φωτογραφική της καριέρα κατά τη διάρκεια της παραμονής της στην Αμερική, καθώς και πρωτότυπο, αρχειακό υλικό -κοστούμια, προσωπεία- από τις Δελφικές Εορτές του 1927 και του 1930.

Βασικές Πληροφορίες
Πότε: Παρ, 23/02/2024 - 19:30 έως Κυρ, 28/04/2024 - 23:15
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 11.00 - 19.00, Πέμπτη 11.00 - 20.00
Διεύθυνση: Αποθήκη Α’, Προβλήτα Α’, Λιμάνι Θεσσαλονίκης

MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Διοργάνωση:
MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Μουσείο Μπενάκη

πηγή: https://fmag.gr/

Πέμπτη 15 Φεβρουαρίου 2024

26ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2024

Πέμπτη, Φεβρουαρίου 15, 2024 0
26ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2024

26ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2024 

Με μεγάλη χαρά, το 26ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης ανακοινώνει τις ταινίες που θα πάρουν μέρος στα τρία διαγωνιστικά τμήματα της φετινής διοργάνωσης: το Διεθνές Διαγωνιστικό, το Newcomers και το >>Film Forward.

Τα ντοκιμαντέρ που συμμετέχουν στα τρία τμήματα πραγματοποιούν την παγκόσμια, διεθνή ή ευρωπαϊκή πρεμιέρα τους στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, ενώ η ταινία που θα κερδίσει τον Χρυσό Αλέξανδρο στο Διεθνές Διαγωνιστικό βρίσκει αυτόματα θέση στη λίστα προεπιλογής για το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ.

Τα 36 ντοκιμαντέρ των διαγωνιστικών τμημάτων –ανάμεσά τους και 9 ελληνικές παραγωγές– πραγματεύονται ζητήματα που απασχολούν όλους μας και αφηγούνται ιστορίες γυναικείας χειραφέτησης και ενηλικίωσης, καταγράφουν την αντίσταση σε κάθε είδος διακρίσεων και προκατάληψης, συνθέτουν συναρπαστικά πορτρέτα ξεχωριστών ανθρώπων και ιχνηλατούν τη σχέση μας με το περιβάλλον.

Συνολικά, 35 ταινίες που συμμετέχουν στα τρία διαγωνιστικά τμήματα Διεθνές Διαγωνιστικό, Newcomers και >>Film Forward κάνουν στο Φεστιβάλ την παγκόσμια, διεθνή ή ευρωπαϊκή πρεμιέρα τους και διαγωνίζονται για τα επίσημα βραβεία και τα παράλληλα βραβεία της διοργάνωσης, τα περισσότερα από τα οποία συνοδεύονται από χρηματικά έπαθλα.

Διεθνές Διαγωνιστικό
Οι δώδεκα ταινίες που συμμετέχουν στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα διεκδικούν τον Χρυσό Αλέξανδρο, με χρηματικό έπαθλο 12.000 ευρώ, καθώς και τον Αργυρό Αλέξανδρο, με χρηματικό έπαθλο 5.000 ευρώ. Η κριτική επιτροπή μπορεί, εφόσον επιθυμεί, να απονείμει και ειδική μνεία σε κάποια από τις ταινίες που συμμετέχουν στο τμήμα.

Η κριτική επιτροπή αποτελείται από τη Βάλερυ Κοντάκου, σκηνοθέτρια και παραγωγό, τη Ρέιτσελ Λι Τζόουνς, σκηνοθέτρια και παραγωγό και τον Σουντίπ Σάρμα, προγραμματιστή φεστιβάλ.

Οι ταινίες που συμμετέχουν στο Διεθνές Διαγωνιστικό:

Το ντοκιμαντέρ Αδέσποτα Κορμιά / Stray Bodies (παγκόσμια πρεμιέρα) της Ελίνας Ψύκου ακολουθεί τέσσερις γυναίκες, οι οποίες αναζητούν σωματική αυτονομία σε μια Ευρώπη, όπου επιτρέπεται να ταξιδέψεις, να εργαστείς, να καταναλώσεις ελεύθερα αλλά όχι απαραίτητα να ζήσεις ή να πεθάνεις όπως επιθυμείς.

Η σκοτεινή ιστορία εκατοντάδων φυματικών που πέθαναν χωρίς να τους αναζητήσει κανείς έρχεται στο φως ύστερα από 80 χρόνια, μέσα από τα υπάρχοντά τους και την αναζήτηση των συγγενών τους, στο ντοκιμαντέρ Αζήτητοι / Unclaimed (παγκόσμια πρεμιέρα) της Μαριάννας Οικονόμου.

Το Unclickable (παγκόσμια πρεμιέρα) του Μπάμπη Μακρίδη μάς εισάγει στον κόσμο της ψηφιακής διαφημιστικής απάτης μέσα από μαρτυρίες, ενώ παράλληλα εξερευνά τον ρόλο των μεγάλων εταιρειών τεχνολογίας.

To A New Kind of Wilderness (ευρωπαϊκή πρεμιέρα) της Σίλγιε Έβενσμο Γιάκομπσεν μάς μεταφέρει στην αγκαλιά των σκιερών δασών της Νορβηγίας, όπου ο ξαφνικός θάνατος της Μαρίας θα ανατρέψει την οικογενειακή γαλήνη και θα φέρει την οικογένειά της αντιμέτωπη με καινούριες προκλήσεις.

Στο ντοκιμαντέρ And So It Begins (διεθνής πρεμιέρα) της Ραμόνα Σ. Ντίας παρακολουθούμε τις απόπειρες ενός λαϊκού κινήματος να υπερασπιστεί τις έννοιες της ελευθερίας και της δημοκρατίας, στη διάρκεια μιας μεγάλης εκλογικής αναμέτρησης στις Φιλιππίνες.

Στο Forest (παγκόσμια πρεμιέρα) της Λίντια Ντούντα παρακολουθούμε την καθημερινότητα μιας οικογένειας που ζει στην καρδιά του παλαιότερου δάσους της Ευρώπης, στα σύνορα Πολωνίας και Λευκορωσίας, να αλλάζει ριζικά όταν πρόσφυγες, διωγμένοι από τις χώρες τους, βρίσκουν καταφύγιο μια ανάσα από το σπίτι τους.

Στο Johatsu – Into Thin Air (παγκόσμια πρεμιέρα) των Αράτα Μόρι και Αντρέας Χάρτμαν γνωρίζουμε τους μυστηριώδεις «νυχτερινούς μεταφορείς» στην Ιαπωνία, οι οποίοι βοηθούν ανθρώπους να εξαφανιστούν εν μια νυκτί από προσώπου γης.

Το My Stolen Planet (διεθνής πρεμιέρα) της Φαραχνάζ Σαριφί παρουσιάζει τις κεντημένες σε εύθραυστο φιλμ αναμνήσεις της Φαράχ: μιας γυναίκας που συλλέγει θραύσματα από super8 φιλμάκια και αποτυπώνει την ομορφιά της καθημερινότητας στο Ιράν στη διάρκεια της Ισλαμικής Επανάστασης.

Το Nocturnes (διεθνής πρεμιέρα) των Ανιρμπάν Ντούτα και Ανουπάμα Σρινιβασάν ακολουθεί την οικολόγο Μάνσι σε μια αποστολή σε ένα από τα πιο εντυπωσιακά σημεία του πλανήτη, στα δάση των Ιμαλαΐων. Το ντοκιμαντέρ παρακολουθεί την προσπάθειά της να βρει και να μελετήσει σκόρους, ενώ διερωτάται για την εύθραυστη σχέση μας με τη φύση.

Στο Pol Pot Dancing (παγκόσμια πρεμιέρα) του Ενρίκε Σάντσες Λανς παρακολουθούμε μια κορυφαία χορεύτρια στη βασιλική αυλή της Καμπότζης, η οποία μεγαλώνει με αγάπη τον μικρό αδελφό του συζύγου της ως δικό της γιο. Χρόνια αργότερα ανακαλύπτει ότι ο θετός γιος της δεν είναι άλλος από τον αιμοσταγή δικτάτορα Πολ Ποτ.

Στο Two Strangers Trying Not To Kill Each Other (διεθνής πρεμιέρα) των Τζέικομπ Πέρλματερ και Μανό Ουιμέ παρακολουθούμε τη διαμάχη ενός ηλικιωμένου ζευγαριού καλλιτεχνών, της Μάγκι και του Τζόελ, έπειτα από ένα ατύχημα της Μάγκι που διαταράσσει τις ισορροπίες στη σχέση τους.

Το where we used to sleep (παγκόσμια πρεμιέρα) του Ματέους Βέρλε μάς μεταφέρει σε ένα μικρό ρουμανικό χωριό στα όρη Απουσένι, οι κάτοικοι του οποίου αναγκάστηκαν να φύγουν λόγω του κοντινού ορυχείου χαλκού.

Newcomers
Στο διαγωνιστικό τμήμα Newcomers δώδεκα πρώτες ή δεύτερες ταινίες νέων δημιουργών διεκδικούν τον Χρυσό Αλέξανδρο «Δημήτρης Εϊπίδης», με χρηματικό έπαθλο 10.000 ευρώ, και τον Αργυρό Αλέξανδρο του Newcomers, με χρηματικό έπαθλο 4.000 ευρώ. Η κριτική επιτροπή μπορεί, εφόσον επιθυμεί, να απονείμει και ειδική μνεία σε κάποια από τις ταινίες που συμμετέχουν στο τμήμα.

Η κριτική επιτροπή αποτελείται από τη Μαρία Δρανδάκη, παραγωγό, την Αλίσα Κοβαλένκο, σκηνοθέτρια και τον Τζανλούκα Ματαρέζε, σκηνοθέτη.

Οι ταινίες που συμμετέχουν στο τμήμα Newcomers:

Η Τζέλη Χατζηδημητρίου στο ντοκιμαντέρ Λεσβία / Lesvia (παγκόσμια πρεμιέρα) ταξιδεύει σε ένα χωριό της Λέσβου τη δεκαετία του ’70 και αφηγείται μια ιστορία για την αγάπη και το τι σημαίνει να είναι κανείς αποδεκτός.

Το Πανελλήνιον / Panellinion (παγκόσμια πρεμιέρα) των Κώστα Αντάραχα και Σπύρου Μαντζαβίνου είναι ένα ντοκιμαντέρ για ένα εκτός τόπου και χρόνου σκακιστικό καφενείο στο κέντρο της Αθήνας, ένα καταφύγιο για ανθρώπους που ασφυκτιούν στην καθημερινότητά τους.

Η Ολυμπιονίκης Σοφία Μπεκατώρου πυροδοτεί το κίνημα MeToo στην Ελλάδα και δίνει τη δύναμη σε μια νεότερη αθλήτρια να σπάσει τη δική της σιωπή. Στο ντοκιμαντέρ της Βάνια Τέρνερ Tack (παγκόσμια πρεμιέρα) παρακολουθούμε τον αγώνα των δύο γυναικών που έρχονται αντιμέτωπες με το τραύμα τους.

Το A Shelter of One’s Own (παγκόσμια πρεμιέρα) της Έβα Τουράν παρουσιάζει ένα φεμινιστικό πορτρέτο ρίχνοντας φως σε ένα απομονωμένο καταφύγιο γυναικών, όπου η δημιουργός θέτει ερωτήματα για τη θέση της στην κοινωνία και για την ελευθερία του σώματος.

Στο A Stranger Quest (διεθνής πρεμιέρα) του Αντρέα Γκατόπουλος, γνωρίζουμε τον Ντέιβιντ Ράμσεϊ, ο οποίος αφιέρωσε τα τελευταία 30 χρόνια της ζωής του συλλέγοντας χάρτες. Το πορτρέτο μιας αληθινά ιδιαίτερης προσωπικότητας, ενός άνδρα που κοντεύει τα 80 και έρχεται αντιμέτωπος με τα φαντάσματα του παρελθόντος.

Το A Tree Grows In My Dreams Every Night (παγκόσμια πρεμιέρα) του Βιντ Χάινσεκ εξετάζει τη συνύπαρξη του παρελθόντος και του παρόντος στη συλλογική μνήμη ενός χωριού, σε μια απομακρυσμένη περιοχή της Σλοβενίας. Ένα συγκινητικό πορτρέτο μιας κοινότητας βαθιά συνδεδεμένης με το τοπίο.

Στο Eternal You (ευρωπαϊκή πρεμιέρα) διά χειρός Μόριτζ Ρίσζβικ και Χανζ Μπλοκ, παρακολουθούμε πώς άνθρωποι σε όλο τον κόσμο επιχειρούν, με τη βοήθεια της τεχνητής νοημοσύνης, να συνδεθούν με τους αγαπημένους τους που έχουν φύγει από τη ζωή.

Στο Fighting Demons With Dragons (παγκόσμια πρεμιέρα) της Καμίλα Μαγκίντ, ακολουθούμε τρία παιδιά που φοιτούν στο οικοτροφείο Έστερσκοβ, όπου το μάθημα γίνεται μέσω παιχνιδιού ρόλων. Ένα ντοκιμαντέρ ενηλικίωσης για τον αποκλεισμό, για την αναζήτηση ταυτότητας και την ανάγκη του ανήκειν.

To Glass, My Unfulfilled Life (διεθνής πρεμιέρα) του Ροχίερ Κάπερς, ένα αυτοβιογραφικό ντοκιμαντέρ για την καθημερινότητα ενός πενηντάχρονου που είναι πεπεισμένος πως όλα θα πάνε καλύτερα στη ζωή του αν μόνο κατορθώσει να γίνει βιρτουόζος σε ένα αυτοσχέδιο όργανο μουσικής από ποτήρια νερού.

Το May Your Will Be Done (παγκόσμια πρεμιέρα) του Άντριαν Σιλβέστρε είναι η γλυκόπικρη ιστορία συμφιλίωσης του σκηνοθέτη με τον πατέρα του, μια εκκεντρική προσωπικότητα που υπήρξε απών από τη ζωή των παιδιών του και τώρα, στη δύση της ζωής του, έρχεται πιο κοντά τους.

Το Tell Them About Us (παγκόσμια πρεμιέρα) της Ραντ Μπεϊρούτι είναι μια ιστορία ενηλικίωσης έξι εφήβων κοριτσιών αραβικής, κουρδικής και ρομά καταγωγής που έρχονται αντιμέτωπες με τον ρατσισμό και τις πιέσεις των οικογενειών τους σε μια επαρχιακή πόλη της Γερμανίας.

Τo Touché (διεθνής πρεμιέρα) της Μαρτίνα Μόορ είναι η larger-than-life ιστορία της παγκόσμιας πρωταθλήτριας στην ξιφασκία Νάταλι Μουλάουζεν, η οποία συμμετείχε σε τρεις Ολυμπιάδες με δύο διαφορετικές χώρες. Μια ταινία με γενναίες δόσεις δράματος εντός και εκτός τερέν.

>>Film Forward
Στο διαγωνιστικό τμήμα >>Film Forward, που παρουσιάζει ταινίες που αμφισβητούν τις συμβάσεις και αρθρώνουν μια νέα και τολμηρή κινηματογραφική γλώσσα, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει δώδεκα ταινίες. Τα βραβεία που απονέμονται είναι ο Χρυσός Αλέξανδρος >>Film Forward, με χρηματικό έπαθλο 6.000 ευρώ, και ο Αργυρός Αλέξανδρος >>Film Forward, με χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ. Η κριτική επιτροπή μπορεί, εφόσον επιθυμεί, να απονείμει και ειδική μνεία σε κάποια από τις ταινίες που συμμετέχουν στο τμήμα.

Η κριτική επιτροπή αποτελείται από τη Σίστερ Σιλβέστερ, visual artist, τον Μπο Γουάνγκ, σκηνοθέτη και τον Χριστόφορο Μαρίνο, επιμελητή.

Οι ταινίες του τμήματος >>Film Forward:

Το Avant-Drag! του Φιλ Ιερόπουλου τοποθετεί στο προσκήνιο δέκα drag performers που αποδομούν το φύλο, την εθνικότητα, και τις πολιτικές ταυτότητας, ενώ ταυτόχρονα αντιμετωπίζουν την αστυνομική βία, την τρανσφοβία και τον ρατσισμό της ελληνικής κοινωνίας.

Tο ντοκιμαντέρ Πρωτόγαλα / First Milk (παγκόσμια πρεμιέρα) του Παναγιώτη Παπαφράγκου καταγράφει τον κύκλο της ζωής: γέννηση-θάνατος-αναγέννηση, εστιάζοντας τον φακό του στην εκτροφή νεογέννητων αμνοεριφίων στους πρόποδες του όρους Πατέρας.

Στο Όταν συναντώ τους φίλους μου / When I Meet my Friends (παγκόσμια πρεμιέρα) του Γιάννη Καρύδα γνωρίζουμε τον Μάκη, έναν άνδρα αντιμέτωπο με έναν φαινομενικά αβάσταχτο αριθμό προσωπικών προβλημάτων που τον οδηγούν σταδιακά στην ψυχική κατάρρευση.

Εργάτες ντυμένοι σαν αστροναύτες δουλεύουν στις σκιές και ετοιμάζονται να καταστρέψουν αμίαντο. Πολλές γενιές εργατών διασταυρώνονται στο Chrysotile (παγκόσμια πρεμιέρα) της Σάρα Ντελ Πίνο.

Το Desire Lines (ευρωπαϊκή πρεμιέρα) του Τζουλς Ρόσκαμ είναι ένα υβριδικό φιλμ που συνδυάζει προσωπικές συνεντεύξεις, αρχειακό υλικό και μυθοπλασία, καθώς αφηγείται μια περίπλοκη ιστορία φυλομετάβασης, επιχειρώντας ένα ταξίδι στον χρόνο.

Στο Diagnonsense (διεθνής πρεμιέρα), η Άνε-Μάρτα Ταμν Άσγκαρντ πιάνει το χαμένο νήμα του εαυτού της, μετουσιώνοντας την 15ετή οδύσσειά της σε ψυχιάτρους και ιδρύματα σε ένα συγκινητικό φιλμ (αυτο)θεραπευτικής δύναμης.

Το From Abdul to Leila (ευρωπαϊκή πρεμιέρα) της Λεϊλά Αλμπαγιάτι είναι η συναρπαστική προσωπική ιστορία της σκηνοθέτριας, η οποία επανασυνδέεται με την οικογένειά της έπειτα από ένα ατύχημα που την έκανε να χάσει τη μνήμη της.

Το Holding Back the Tide (διεθνής πρεμιέρα) της Έμιλι Πάκερ είναι ένα ιμπρεσιονιστικό, υβριδικό ντοκιμαντέρ που συνδέει την queer κοινότητα της Νέας Υόρκης με τον κύκλο ζωής των στρειδιών στην αμερικανική μεγαλούπολη.

Το Only Godard (διεθνής πρεμιέρα) των Αρνό Λαμπέρ και Βενσάν Σορέλ επιχειρεί να ανακαλύψει τον πραγματικό Γκοντάρ, ο οποίος, κρυμμένος πίσω από τη μιντιακή του περσόνα, δούλευε ασταμάτητα για να (επανα)δημιουργήσει το σινεμά.

Το Reas (διεθνής πρεμιέρα) της Λόλα Αρίας είναι ένα υβριδικό μιούζικαλ, στο οποίο πρώην κρατούμενες επιστρέφουν σε φυλακή του Μπουένος Άιρες για να ξαναζήσουν τις μέρες τους στη φυλακή, αυτή τη φορά ως μυθοπλασία.

Το Soundtrack to a Coup d’État (ευρωπαϊκή πρεμιέρα) του Γιόχαν Γκριμονπρές ερευνά την υπόθεση δολοφονίας του Πατρίς Λουμούμπα, του πρώτου δημοκρατικά εκλεγμένου πρωθυπουργού του Κονγκό. Ένα συγκλονιστικό πολιτικό θρίλερ, ένα σπαρακτικό κατηγορώ του ιμπεριαλισμού, του ρατσισμού και της αποικιοκρατίας, αλλά κι ένα υπέροχο μουσικό ντοκιμαντέρ την ίδια στιγμή.

Το The Forest In Me (παγκόσμια πρεμιέρα) της Ρεμπέκα E. Μάρσαλ είναι ένα εσωτερικό και λυρικό γράμμα στο μικρό παιδί της σκηνοθέτιδος, μέσα από το οποίο επιχειρεί να καταγράψει την εύθραυστη παρουσία μας στον πλανήτη.

πηγή: https://www.culturenow.gr/